国画是中国传统文化的精髓，孩子熟练的掌握国画的激发，既有利于国画作品的欣赏也有利于国画的学习，小编为大家带来了这篇「国画技法分享」的文章，感兴趣的朋友可以一起来了解一下，对孩子们以后学习国画都很有帮助。
在1500年前，南齐的謝赫就提出了品画艺术的标准“六法”论。
什么是六法？
一、气韵生动
气韵生动是绘画的一个整体感应，是一种精神透析，是一种生命状态领悟。
好的作品总是伴随着气韵而生，历史上流传下来的佳作，都具备气韵生动的特点。
气韵作为品评标准和创作标准。能够表现出物我为一的生动气韵，至今也是绘画和整个造型艺术的较高目标之一。
石涛曰“作书作画，无论老手后学，先以气胜，得之者精神灿烂”。
二、骨法用笔
“骨法”在中国画中指的是运用线条作为骨架进行造型的方法。
它融合了汉字书法中用笔的规律和美学原则，体现出线条的力度、质地和美感。
通过不同的线条去体现笔墨的动态、势向、韵律、节奏，以写神、写心、写意为目的。
三、应物象形
应物象形是指画家的描绘要与所反映的对象形似。
对于画家来说，应物就是刻画出对象的形态外观。这一点，早于谢赫的画家宗炳就以“以形写形，以色貌色（《画山水序》）”加以说明了。
四、随类赋彩
根据不同的描绘对象、时间、地点，施用不同的色彩。
中国画运用色彩同西洋画是不同的，中国画喜欢用固有色，即物体本来的颜色，虽然也讲究一定的变化，但变化较小。
五、经营位置
经营是指构图的设计方法，是根据画面的需要，安排形象。
即通过谋篇布局，来体现作品的整体效果。中国画历来重视构图，讲究宾主、呼应、虚实、繁简、疏密、参差等种种关系。
六、传移摹写
传移摹写，就是指写生和临摹。
对真人真物进行写生，对古代作品进行临摹，这是一种学习自然和继承传统的学习方法。